Entrevistamos a Mercedes Oller, vocalista de la banda, y nos habla del nuevo álbum «All We Need Is Now».

«Everything I Wanted To Be» es una canción llena de nostalgia. ¿Nos habla de lo que nos hubiera gustado ser o de lo que nos hubiera gustado llegar a ser?

Más bien, ésta es una canción de pareja. Es una afirmación de que tu pareja es todo lo que tú siempre quisiste llegar a ser y viceversa.

La segunda canción «Like a Flower» tiene una letra que, al igual que la anterior, nos sume en un halo nostálgico; sin embargo, tiene una melodía más luminosa. Al final es una contradicción. ¿Vosotros la creasteis con esa intención?

Esto ya lo comentamos en la banda. Muchas canciones del disco creo que tienen acordes con notas que sí evocan nostalgia. Pero si uno lee las letras ve que no son tristes, sino que están cargadas de esperanza o fe, algo que le motiva, como cuando pasas por un momento triste y al final acabas saliendo de eso. Este juego de combinar sonidos nostálgicos con letras positivas se utiliza mucho en este álbum, pero ni siquiera fue pensado para que sonara triste.

«All We Need Is Now» es la tercera canción del disco, la que, además, le da título. Tiene un videoclip que es muy psicodélico; recuerda a los años 60. Nos viene a decir que aprovechemos el momento, ¿no?

Efectivamente. Fue la que lideró el título del disco, ya que acentúa el concepto del álbum de «vivir en el presente». Algunos temas del álbum se hicieron antes de esta canción; y las melodías de esas canciones sí suenan igual que «All We Need Is Now», pero sus letras no siguen la misma línea.

«Shifting To Happiness» es la cuarta pista y, hasta este punto, parece que el disco tiene canciones interrelacionadas casi que nos cuenta una historia. ¿Es así?

Yo creo que no hay una historia per sé, es más como un sentimiento, un proceso de sanación. No es como «Ok, voy a hacer esta historia y listo». «Shifting To Happiness» trata de reforzar ese concepto de «yo soy la única que está a cargo de las cosas que pasan dentro de mí». Cada uno puede decidir si estar feliz, estar triste…Uno tiene su propia autopercepción y su dominio. Obviamente hay factores externos, pero hay cosas que uno sí puede controlar.

«Running Free», musicalmente, es algo distinto al resto del disco; quizás Garden sea la más parecida. Es menos psicodélica y más british. ¿Cómo surge este tema?

Bueno, esta canción surgió antes que All We Need Is Now. Recuerdo haberlo hecho en mi casa. Todo lo que es el Manchester forma parte de lo que escuchábamos, sobre todo yo. De hecho mi grupo favorito es Oasis. Toda la banda de The Stone Roses, The Verve o The Charlatans…, viene de una misma escena musical, aunque en Manchester es mucho más bailable. Entonces, yo creo que es como un proceso natural: al hacer música, vas a representar o comunicar cosas que te gustan. Por ejemplo, si te gusta mucho, Beach House, que a mí me encanta y creo que «All We Need Is Now» suena como esta banda. El Madchester y el britpop es algo que nos encanta como banda; todos fuimos a ver a Oasis.

¿Cómo es posible que en Costa Rica; donde la música es más tropical, con influencias más de América del Sur; escuche este tipo de escena? Entiendo que la música indie rock no es muy común allí ¿Erais los raros de clase?

(Risas) Más o menos. Aquí hay una escena independiente muy grande, pero la mayoría de estas bandas tocan shoegaze, dreampop. Puede que nosotros compartamos esos gustos, pero nos enfocamos más en lo psicodélico. Somos como sus hermanitos menores. También siento que hay mucha escena urbana, demasiado reggae, mucha escena pop mainstream…Creo que hay muchos proyectos, pero puntual a lo que nosotros hacemos.

Aquí ya nos salimos de lo que es vuestro disco y pasamos a temas más generales. ¿Crees que las redes sociales son un mal necesario o, por el contrario, las disfrutáis? Nos referimos a la presencia que tienes los y las artistas en cuanto a temas de promoción, likes, etc.

Personalmente, me da demasiada pereza pensar todo el rato en este tema (Risas). Hay gente que le gusta hablar en redes, prepararse los outfits para publicar fotos y todo eso. A nosotros nos da vergüenza. Si tuviéramos esa personalidad, nos saldría naturalmente. A mí me da hasta ansiedad: no quiero exponerme tanto, ni que sepan nada de cómo me visto, ni quiero hacer coreografías con mi música. Y no creo que sea generacional porque he visto bandas de nuestra edad que eso les encanta. Siento que son herramientas súper valiosas, y nosotros las usamos para publicar fotos de nuestros conciertos y visitas, pero no son todo tu trabajo. Yo personalmente las uso no solo para descubrir grupos musicales, sino también para mi marca de bollería. Ahí evito salir yo y sé que eso funciona porque hay marcas que lo hacen y consiguen promocionarse, pero si no te sale natural es mejor no intentarlo porque al final te sale peor.

¿Cuál es el concierto vuestro que más os ha sorprendido? En el que acabasteis y dijisteis «Pero ¿qué ha sido esto?»

Pues hemos pasado por lugares pequeños donde conectamos mucho por la gente, pero, específicamente, en Barcelona vamos muy muy bien: tenemos muy buen público, la gente entiende las referencias…Creo que es nuestra ciudad favorita para cantar, más que por los conciertos en especial, por la sensación que nos transmite. Hace unas semanas tocamos en el festival Folk Blues en Binic (Bretaña, Francia) y habían miles de personas viendo el concierto, muchos ni siquiera conocían la música. Ahí estaban todos los fans de Brian Johnson o de The Stone Roses. Conectamos con gente que le gustaba nuestras influencias, pero también con gente que apenas las conocían, y eso es muy fuerte. Fueron de los conciertos más especiales.

Vosotros ya habéis actuado en festivales como Coachella, Primavera Sound, Tomavistas, etc. y habéis hecho giras por América y Europa. ¿Hay algún escenario o país en donde os gustaría tocar alguna vez?

Creo que puedo hablar por todos en la banda, pero nuestro sueño es tocar en Japón. En Francia nos llegaron a decir que nos iría muy bien en el país porque allí la gente «cuando es fan de algo, es muy fan», hay mucho escenario de shoegaze, britpop… Es una mezcla de muchas de nuestras influencias. También nos encantaría ir a Australia.

¿Os veremos otra vez por España?

Hemos hecho una gira corta festivales este verano, pero sí queremos hacer conciertos más locales pronto. Creo que regresaremos con una gira más amplia en primavera. También hay alguna posibilidad en otoño de este año, aunque para nosotros es complicado planificarlo en dos meses porque España está muy lejos, pero nos sentimos súper a gusto allí. Tenemos que seguir presentando el disco, ya que está recién salido del horno.

¿Hay algún artista o banda que ya no está que os habría gustado ver en directo?

Un montón. Nos gusta mucha música de antes, como The Velvet Underground. Hace un par de años habríamos dicho Oasis, pero ya volvieron. A mí personalmente me habría encantado ver a Lush, o también a My Bloody Valentine. Los Beatles, The Stone Roses para mí son como dioses; me habrían encantado verlos en su época.

¿A qué película te habría gustado ponerle banda sonora?

Es mi trabajo de ensueño, aunque es algo muy trillado. Creo que la selección de soundtrack de Sofia Coppola es increíble. Soy muy fan de la televisión española. Hace poco vi El Mesías y me encantó su banda sonora. Algo así español me encantaría: los Javis, Almodóvar…

¿Cuál es vuestra cronología musical? ¿Qué música os ha inspirado?

A todos nos gusta la música de finales de los 80, principios de los 90. Nosotros crecimos viendo MTV, que en ese momento solo ponían música. En ese momento lo más popular era The Cranberries, The Smashing Pumpkins, Pixies...bandas que ahora se consideran de culto. Crecimos con toda esa onda alternativa. Mi padre era muy rockero estilo The Verve, los Beatles, Fleetwood Mac, The Beach Boys… Siempre había música en casa, mis padres estudiaron guitarra clásica como hobbie entonces habían muchas guitarras en casa, nos compraban discos…Fuimos afortunados de vivir algo tan cool. Luego entras en la adolescencia y descubres tu propio camino. Pasaos por punk, clásico, britpop… Creo que toda mi vida ha sido bastante musical.

Y por último, ¿nos puedes contar alguna anécdota de vuestros conciertos, vuestros viajes…?

Cada gira tiene sus anécdotas. Somos muy tranquilos, pero sí que nos han pasado cosas: nos ha tocado caminar e EEUU a México cruzando la frontera tijuana, también nos ha llegado alertas de tornado estando en EEUU. Nos ha tocado situaciones muy precarias y yo creo que cada uno ha ido evolucionando gracias a eso.