MIA SALAZAR PUBLICA «VIDA/MUERTE/VIDA», EL DISCO QUE NUESTRAS MADRES NUNCA PUDIERON PARIR

Tras adelantos como “Miedo de quererte”, «Azucenas» o «Me desintegro», Mia Salazar publica “Vida/Muerte/Vida”, el disco que nuestras madres nunca pudieron parir.
En esta obra profunda y atípica, que desde hoy se puede disfrutar al completo, Mia Salazar abraza la maternidad como el lugar más salvaje desde el que alimentar el arte.
El concierto de presentación se celebrará en Barcelona el 28 de noviembre a las 12:00 del mediodía, un horario diurno elegido como acto reivindicativo para facilitar la conciliación.
El lugar más triste de cualquier hogar suele ser ese armario donde se guardan las cosas que nunca volverán a usarse. Esos objetos casi siempre llevan el nombre de una mujer que tuvo que resignarse a guardar bajo llave sus otros sueños cuando nació su primera criatura. Y es que, aunque para millones de mujeres ser madre pueda ser un sueño transformador, en el reverso de esa realidad sigue ocultándose una trampa silenciosa y feroz impuesta por la sociedad: el mandato de la exclusividad.
Este mundo, obsesionado con la productividad económica y el éxito de mercado, devora el potencial de millones de mujeres. Y el origen de «Vida/Muerte/Vida», precisamente, es un ajuste de cuentas con la historia colectiva a partir de la experiencia personal de Mia Salazar. Su madre, Magdalena, llegó a España en 1979 tras haber sido Premio Nacional de Escultura en su México natal. Sin embargo, como madre de clase trabajadora en su país de acogida, enterró sus aspiraciones artísticas y guardó sus ambiciones bajo siete llaves.
Un disco grabado en el centro mismo de la crianza

Tres décadas después y a miles de kilómetros, la historia amenazó con repetirse. Arrastrada por la crisis económica, en 2012 Mia Salazar metió su vida en una maleta y emigró a Suecia. En el aislamiento del norte y sin redes de apoyo se convirtió en madre y guardó aquella guitarra en ese mismo armario del olvido. Pero, en lugar de resignarse a repetir el destino de su madre, decidió rebelarse contra un sistema que confunde amor maternal con la desaparición civil e intelectual.
A las madres se les niega sistemáticamente el tiempo indispensable para crear, viéndose abocadas a un tiempo fragmentado que a menudo culmina en el abandono de sus carreras. Frente a ese determinismo, Salazar hizo de la necesidad virtud y gestó el disco desde la crianza, porque cuidar una vida no destruye el instinto creador, sino que ambas fuerzas se retroalimentan cuando encuentran el espacio para ello.
Morir para volver a vivir, en cuatro actos
El resultado es una obra abrumadora, física, espiritual y, sobre todo, visceral que nace de la colisión entre el duelo migratorio, la metamorfosis psicológica de la maternidad y la necesidad urgente de reconstruirse a través del arte, dando forma a un artefacto sonoro tan difícil de clasificar como imposible de ignorar.
Articulado en doce canciones y cuatro actos, “Vida/Muerte/Vida” desgrana con precisión anatómica las fases de cualquier duelo y transformación vital: Muerte, Despertar, Transformación y Viaje. El título sintetiza esta idea a través del concepto “Vida/Muerte/Vida”, acuñado por la escritora y psicoanalista Clarissa Pinkola Estés en “Mujeres que corren con los lobos” y que Mia Salazar resume perfectamente en una de sus letras: «Lo que nos mata, crea más vida / Baja hasta el fondo, a la deriva».
Con una madurez lírica deslumbrante, sus canciones despliegan una profunda resonancia psicológica junguiana en la que la naturaleza sale al encuentro del alma para retratar el duelo en forma de poesía. Así encontramos versos sobre estar «pariéndome despierta», sentir que «el sol me devuelve solo media sombra», o vivir «con medio cuerpo flotando y el otro anclado en mi infancia», mientras asume que «si la verdad es el viento, está llevándose mis hojas / desnudando mis ramas amarillas, verdes y rojas».

En el disco convive el abrazo al milagro de la maternidad («tu vida en mí me ha dejado luchar las sombras») con el miedo a emprender una nueva aventura tras haber sido madre («tengo más miedo de saltar que de volar»), todo ello sin perder la esperanza que simboliza la primavera («ahora todo está muerto / la nieve cubre tu cuerpo / pero todo se deshace / también el penar»).
“Huitlacoche” abre el LP con su hipnótico cruce de art pop, darkwave y dream pop, ¡una catarsis!
¿A qué suena? La arquitectura sonora de una anomalía fascinante
Parece un milagro que de tales condiciones haya surgido un álbum de enorme ambición conceptual como este, pero la realidad es que han sido precisamente esas condiciones, unidas al talento de la autora, las que lo han propiciado. Intenso y lleno de sabores, “Vida/Muerte/Vida” es un disco de cuchillo y tenedor; de tal riqueza y variedad que la escucha de una canción aislada no puede darnos la visión del conjunto.
Todo un despliegue de arquitectura sonora, en “Vida/Muerte/Vida” la delicadeza folclórica colisiona con la vanguardia. El disco nos secuestra, nos atrapa y nos rodea con una compleja red de melodías, oscuras capas de sintetizadores, juegos vocales y detalles de producción que la propia Mia ha concebido entre su actual hogar en Hamburgo, entre torres de Lego, el estudio Mälarhöjden de Estocolmo junto a Simon Caringer y el estudio Sol de Sants de Barcelona.

“Me desintegro” habla de disolverse por completo para reconstruirse, pero desde el centro del caos…
“Jornada de reflexión” el próximo 28 de noviembre
En coherencia absoluta con este manifiesto, la puesta de largo del disco tendrá lugar el 28 de noviembre a las 12:00 del mediodía en la sala La Nau de Barcelona. La elección de un horario diurno responde a la voluntad explícita de facilitar la conciliación familiar y abrir las puertas de la música en directo a los más pequeños, que contarán con entrada gratuita.
Bautizado como «Jornada de Reflexión», el concierto propone un espacio para bailar y reflexionar, demostrando que la crianza no es el fin del camino, sino el lugar más salvaje desde el que reivindicarse. Como parte de este diálogo directo, las personas que se suscriban de forma gratuita a la publicación de Mia Salazar en Substack antes del 28 de noviembre recibirán una invitación para asistir al concierto.