ISMA ROMERO PLANTA CARA A LA ERA DEL LIKE CON“TIRA Y AFLOJA», SU QUINTO DISCO

Con la colaboración especial del guitarrista valenciano Twanguero impulsa el disco más maduro de su carrera

_{FOTO DE SOFÍA LECEA}

“Tira y Afloja” no corre detrás de la tendencia: la mira a los ojos. Tampoco se apoya en la nostalgia. Es un disco de presente.

El quinto álbum de Isma Romero traza un hilo conductor claro: una reivindicación de las carreras de fondo frente a la inmediatez, y una crítica elegante a la mala gestión del mundo digital y a la velocidad a la que vivimos, muchas veces desconectados de lo esencial. Aquí se habla del desgaste de la exposición constante, de la presión por demostrar, del vértigo del tiempo y de la necesidad de volver a la raíz. Se cuestiona la cultura del like y la prisa permanente, pero sin caer en el cinismo. Sin perder la luz. Sin perder la canción.

“Tira y Afloja” es el trabajo más consciente de su trayectoria: un álbum que abraza el conflicto, acepta la caída y entiende la reconstrucción como parte del camino.

Aquí hay historia. Hay aprendizaje. Hay cicatriz. Y hay canciones que laten.

“Tira y afloja” no es una colección de canciones sueltas. Es un relato sobre el equilibrio entre lo que somos y lo que proyectamos. Hay crítica, pero también celebración. Hay reflexión, pero también estribillos que se quedan. Un disco de pop-rock con conciencia.

Hagamos un repaso: “Kokagram” dispara contra la dopamina de los likes y la cárcel de Instagram. Es la pista recomendada del disco y viene acompañada de un espléndido videoclip, realizado por el gran Gon Dubón( Santero y los Muchachos, La Pulqueria) es una joya animada que nos sumerge en una realidad virtual llamada Kokagram. Isma aparece obligado a enfrentarse a múltiples egos y necesidades de validación, como si fuera un videojuego en el que el premio es volver a lo real.

Otro de los temas importantes del disco es“Perdiendo la fe”, donde  Isma retrata el desgaste de quien pelea por sus sueños mientras el tiempo arrasa. “Defraudado” transforma la caída en reconstrucción: romper lo soñado y rehacerlo sobre el papel. Canciones que hablan de libertad emocional y madurez sin dramatismo impostado “Justo y necesario”, nos devuelve a la raíz.

Tampoco faltan los tributos a su tierra y sus gentes, a la resilencia y la esperanza con “Vuelo” donde conecta identidad, paisaje y pertenencia.

Historias y pulso romántico en “Magnéticos” pero sin perder una energía que se expande.

El álbum cuenta con el guitarrista multipremiado, Twanguero, que imprime raíz y carácter orgánico en “Justo y necesario”, elevando el pulso emocional del tema.